Les affects véhiculés par la musique baroque peuvent-ils réduire l'anxiété chez les patients atteints de trouble dépressif majeur ? (BARHEPSY)

Le trouble dépressif majeur ou épisode dépressif caractérisé est une maladie courante qui limite le fonctionnement psychosocial et altère la qualité de vie. En 2008, l'OMS a classé la dépression majeure comme la troisième cause de morbidité dans le monde et prédit que la maladie deviendra la principale cause d'ici 2030.

La 5e édition du Manuel diagnostique et statistique des troubles mentaux (DSM-V) définit un épisode dépressif comme la présence d'une humeur triste et/ou d'anhédonie (perte d'intérêt ou de plaisir) durant au moins 15 jours, associée de façon variable à d'autres symptômes (troubles de l'appétit, troubles du sommeil, sentiment de culpabilité et d'inutilité...). Elle définit également comme caractéristique supplémentaire de cette maladie, l'anxiété et plus précisément la détresse anxieuse, c'est-à-dire la présence de la sensation d'être tendu, la sensation d'agitation inhabituelle et la difficulté à se concentrer due à l'inquiétude ou à la peur.

Lors du traitement d'un épisode dépressif majeur, l'objectif initial est la rémission complète des symptômes dépressifs. Les traitements les plus couramment utilisés sont les antidépresseurs, la psychothérapie ou une combinaison de médicaments et de psychothérapie. Bien que ces traitements soient efficaces, certaines études montrent un taux élevé d'arrêt et une mauvaise rémission et le recours aux médecines complémentaires et alternatives est en augmentation.

La musicothérapie peut être considérée comme l'une des thérapies complémentaires dans le traitement de l'épisode dépressif caractérisé et de nombreuses études ont montré un effet bénéfique des interventions musicales, même de courte durée, sur la dépression et l'anxiété. Cependant, la nature des effets de la musique reste mystérieuse, et même si des échelles psychométriques sont utilisées, le corps de la recherche manque d'explications sur ce qui se passe dans ces processus d'amélioration. Pour chercher une explication, il y a deux stratégies : soit on se concentre sur l'utilisation d'une approche psychophysiologique (avec des mesures physiologiques ou biologiques), soit on essaie d'aborder le problème à travers les changements des processus mentaux (c'est-à-dire le contenu et la structure de la conscience) associés avec cette amélioration. C'est le choix fait dans le protocole Barhepsy.

Le projet Barhepsy s'inscrit dans le programme de recherche "Sons, Musique, Thérapies : SoMuThé" développé au CNRS (UMR 7061 PRISM, Marseille). Elle s'inscrit dans la tendance actuelle des thérapies non médicamenteuses en mettant l'accent sur les effets bénéfiques de la musique et de la thérapie par le son. SoMuThé est un projet inspiré d'un courant philosophique appelé la phénoménologie. Elle s'intéresse à la problématique générale des effets thérapeutiques du son et de la musique, non pas du point de vue de processus neurophysiologiques ou cognitifs évalués au moyen d'expériences d'imagerie cérébrale ou de psychologie cognitive, mais de ce qui se passe dans la structure et le contenu de la conscience. des sujets qui bénéficient de telles thérapies. Il s'agit donc plus d'une démarche de compréhension qu'explicative, visant à décrire le vécu conscient de ces sujets dans sa composante réflexive et pré-réflexive, et ainsi à comprendre comment se reconfigure leur flux de conscience. Dans les pathologies dépressives, les thérapies telles que l'hypnose ou les psychothérapies phénoménologiques conduisent à des modifications de la conscience au cours desquelles le sujet trouve des moyens, notamment non réflexifs et dans le domaine de l'imaginaire, pour surmonter l'anxiété.

D'une manière générale, dans le domaine de la cognition musicale, on considère que la musique affecte les émotions. Malheureusement cette approche est souvent insuffisamment affinée en psychologie cognitive puisqu'elle s'intéresse le plus généralement aux 6 émotions fondamentales : joie, colère, peur, tristesse, surprise, dégoût. Or, à l'époque baroque (fin XVIe et XVIIe siècles), divers philosophes et musiciens ont analysé avec une grande finesse non pas ces émotions fondamentales, mais plus précisément les passions, ou "chocs de l'âme", c'est-à-dire les affects dans leur grande diversité. Ces affects ou passions sont ainsi au centre de la composition musicale baroque.

Dans le projet Barhepsy, il est suggéré qu'écouter de la musique baroque, grâce à la rhétorique des passions qui y est incluse, permettrait de mobiliser les affects des patients et ainsi de réduire leur état d'anxiété. Au cours d'une consultation de suivi, les effets d'un "parcours musical" de 30 minutes de pièces baroques seront évalués, illustrant la réduction de l'anxiété et l'apaisement subséquent, sur l'expérience consciente de sujets souffrant d'un état dépressif caractérisé associé à des troubles anxieux les symptômes. Pour étudier la structure et les métamorphoses de la conscience au cours de l'expérience d'écoute musicale, seront évaluées chez ces patients :

• l'anxiété au moyen de l'échelle STAI (State-Trait Anxiety Inventory) de Spielberger et al., 1983 , et la dépression par l'échelle BDI (Beck Depression Inventory-II) de Beck et al., 1996. Ces deux questionnaires permettront de qualifier (et de quantifier) ​​ces deux signes cliniques ;
• la fluidité de la conscience au moyen de l'échelle EQFC. En effet, la conscience est rendue plus "fluide", moins rigide après certaines psychothérapies comme l'hypnose.
• les contenus réflexifs et pré-réflexifs de la conscience qui peuvent être obtenus par des entretiens phénoménologiques expérientiels (EPE), qui reposent sur l'introspection guidée et permettent la description d'expériences de fond de la conscience.